L'Art Month
Vers plus d'indépendance — L'Art Month 2028 — Une autre économie de l'art — Apprendre ensemble — Vers plus d'indépendance

Candidature · N° 01

Candidater à
L'Art Month 2028.

Vingt-et-une heures réparties sur dix séances, de fin novembre 2027 au printemps 2028, avec la vente en mars 2028. Nous y transmettons la méthodologie développée depuis six ans au Cercle de L'Art : proposer vos œuvres à un cercle restreint de personnes, en paiement étalé sur douze mensualités, dans une relation de soin et de proximité.

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Les sessions

Un même programme, trente artistes par session, une artiste formatrice pour chacune. Une semaine d'information, hors formation, a lieu la semaine du lundi 6 septembre 2027 ; la formation commence fin novembre 2027, avec une journée de lancement à L'Art Room, 15 rue Martel, en présentiel ou en Zoom.

L'Art Month

En avril 2028, les dates exactes étant annoncées en cours d'année. Vos premiers revenus mensuels démarrent le mois suivant.

Deux tours

Premier tour jusqu'au mercredi 30 décembre 2026, réponse à toutes les candidates le lundi 11 janvier 2027. Second tour du jeudi 31 décembre 2026 au mardi 1er juin 2027, réponse le mardi 15 juin 2027. Fermeture estivale du mercredi 14 juillet au lundi 23 août 2027 : ni candidature ni réponse. Rien à payer à la candidature. Entretien téléphonique si nécessaire.

Liste d'attente

Au delà des places ouvertes, nous constituons une liste d'attente de 20 artistes. Des places se libèrent chaque année entre juillet et septembre, et elles sont proposées dans l'ordre de cette liste.

Les œuvres

Les œuvres proposées pendant L'Art Month se situent entre 600 et 7 200 € : la méthode les fait acheter en douze mensualités, de 50 à 600 € par mois. Un portfolio équilibré mêle les trois niveaux. Si vos œuvres sont aujourd'hui très en deçà, la formation vous aidera d'abord à remonter vos prix, ce qui demande du temps et parfois un changement de format.

Tarif

1 500 € HT, exonéré de TVA. En cas de prise en charge par l'AFDAS, le tarif est ramené à 1 260 € HT, plafond de 60 € de l'heure sur 21 heures. Le FAFCEA et l'autofinancement restent à 1 500 € HT.

Comptez vingt minutes, avec vos chiffres sous la main. Vos réponses sont enregistrées à l'envoi, sans possibilité d'y revenir. Nous commençons par le financement, parce que c'est ce qui bloque le plus souvent, et qu'il vaut mieux le savoir maintenant qu'en septembre. Appelez l'Afdas avant d'envoyer : le mode de financement choisi ici ne pourra plus être modifié.

Première partie · N° 02

Votre financement.

01

Où déclarez-vous vos revenus artistiques ?

Nous posons cette question uniquement pour le financement. Chaque année, des artistes sont retenues puis voient leur demande AFDAS refusée en septembre, alors que la formation démarre. Savoir dès juin de quel régime vous relevez évite cette situation à tout le monde. Une seule réponse : le régime sous lequel vous déclarez réellement vos revenus artistiques aujourd'hui.

02

Comment souhaitez-vous financer la formation ?

Aucune voie n'est meilleure qu'une autre. Une artiste sur trois règle elle-même sa formation. La formation n'est pas éligible au CPF.

Deuxième partie · N° 03

Vous et votre pratique.

04

Vos coordonnées.

L'un des deux suffit : votre SIREN à neuf chiffres, ou votre SIRET complet à quatorze. Il est demandé par les financeurs et figure sur votre convention.

Ce qui sera publié si vous êtes retenue. Votre nom ou votre nom d'artiste, votre ville, votre pratique, votre site et votre compte Instagram paraîtront sur lartmonth.art et dans la communication de L'Art Month : portfolio, réseaux sociaux, presse. Vérifiez-les donc dès maintenant, tels que vous souhaitez les voir en ligne, et ouvrez votre site et votre Instagram avec les liens « Ouvrir pour vérifier » : une lettre ou un « www » qui manque, et les collectionneurs tomberont sur une page d'erreur.

Ce qui reste interne. Votre email et votre téléphone servent à l'équipe et aux formatrices, et figurent dans l'annuaire privé réservé aux artistes de votre promotion. Ils ne sont jamais publiés.

05

Votre pratique en chiffres.

Ces données ne servent pas à vous juger. Elles nous permettent de composer des groupes équilibrés et de calibrer le contenu de la formation.

Celle qui occupe le plus votre atelier aujourd'hui, même si vous en menez plusieurs.

Depuis quand vivez-vous votre travail comme un métier, même à temps partiel.

La méthode s'appuie sur la vente directe : si vous êtes représentée, mieux vaut que votre galerie le sache.

Le prix moyen d'une œuvre vendue ces douze derniers mois, toutes tailles confondues. Pour situer : pendant L'Art Month, les œuvres proposées vont de 600 à 7 200 €, soit 50 à 600 € par mois sur douze mensualités.

Une moyenne sur les trois dernières années. Zéro est une réponse recevable.

En pourcentage de vos revenus totaux. Cela nous dit d'où vous partez, et l'objectif réaliste à viser.

Le nombre, sans arrondir. Une petite audience engagée vaut mieux qu'une grande audience silencieuse.

Sur vos dix dernières publications. C'est l'engagement réel, pas le nombre d'abonnés, qui prédit les ventes.

Les personnes qui vous ont déjà acheté une œuvre et avec qui le lien existe encore. C'est le point de départ de la méthode.

06

Votre travail et vos intentions.

Ce texte nous sert d'abord à étudier votre candidature. Si vous êtes retenue, il pourra aussi être repris, résumé ou adapté pour présenter votre travail : sur lartmonth.art, dans la recherche d'œuvres proposée aux collectionneurs, dans les documents de la saison, sur les réseaux sociaux et auprès de la presse. Écrivez-le comme un texte que vous accepteriez de voir publié. Nous pourrons aussi nous appuyer sur votre site et sur les visuels que vous nous confierez.

Cette question n'a aucun but sélectif, elle nous aide à représenter la diversité des parcours.

Les sessions se répartissent du lundi au vendredi. Cochez tous les jours où vous seriez disponible : plus vous en cochez, plus il nous est facile de vous placer.

Une contrainte régulière, un enseignement, une garde d'enfants, un autre engagement : dites-le nous maintenant, c'est le moment où nous pouvons en tenir compte.

Le nombre de sessions, les jours et les artistes formatrices sont arrêtés au printemps 2027, en fonction des disponibilités de la promotion. Toutes les sessions suivent exactement le même programme, et votre choix reste une indication, pas une garantie.

07

Vos conditions de participation.

Cette question est posée à toutes les candidates. Vos réponses restent confidentielles et nous permettent d'adapter la formation. Pour toute demande, écrivez à Margaux Derhy, référente handicap de L'Art Month, à hello@lartmonth.art. Margaux Derhy est référente handicap et étudie chaque demande d'adaptation.

Ce à quoi vous vous engagez.

  1. Suivre les 21 heures de formation et être pleinement disponible en avril 2028 pour diffuser votre portfolio.
  2. Choisissez votre financement plus haut : les échéances qui vous concernent s'afficheront ici.
  3. Nous prévenir sans attendre si vous renoncez. Vingt artistes sont sur liste d'attente et votre place leur revient immédiatement.

Réponse à toutes les candidates le 11 janvier 2027 pour le premier tour, le mardi 15 juin 2027 pour le second. Vos informations servent à instruire votre candidature et à préparer votre financement, puis, si vous êtes retenue, à présenter votre travail comme indiqué plus haut. Le détail figure dans notre politique de confidentialité. SARL Le Cercle de L'Art · 15 rue Martel, 75010 Paris · RCS Paris 531 152 189 · Certificat Qualiopi N° 6196611-1.